miércoles, 29 de febrero de 2012

Los Oscar 2012

 Fotograma de The Artist.

Este año, como se viene haciendose en este blog haré una revisión, y como tal, muy personal, de los premios de la Academia Americana de Cine: Los Oscar 2012.  A diferencia del año pasado, creo que en general ha sido todo aburrido, la ceremonia, las nominaciones y lo previsible -y poco arriesgado- de los premios. Y aunque no tenga que ver, eché de menos un poco más de glamour al que nos tienen acostumbrados año tras año, que como bien bromeaba Billy Cristal: que no hay nada mejor para los pobres que ver a los ricos entregarse estatuillas doradas.

I Parte
Las Películas


The Artis (Michel Hazanavicius): ya había comentado brevemente esta película en mi lista de mejores del 2011. Una película ligera pero no por ello mala, con todos los ingredientes para hacernos pasar un buen rato en el cine . Hollywood adora este tipo de películas que pueden verse en familia y que no genera crítica ni controversia. Un hermoso homenaje a un momento pujante de la historia del cine.


Los descendientes  (Alexander Payne): La verdad, aunque no mala, me decepcionó bastante la película, había leído buenas críticas pero no logro ver nada de lo que los sesudos críticos vieron como discurso profundo ante un aparente discurso light. Sin embargo se puede disfrutar. Me parece olvidable pero que no llega a ser mala. De Clooney hablaré en el post dedicado a los actores. Los jóvenes están estupendos en sus actuaciones y en su concepciones como tal, muy creibles.



Tan Fuerte, tan cerca (Stephen Daldry): Lo siento, siempre me disculpo diciendo que no ejerzo la crítica como un empleo, lo cual me libera de ver ciertas pelis como esta. Intenté verla online, para que mentiros, y no aguanté más de quince minutos. Para colmo, saber que estaba Sandra Bullock acrecentaba mi aversión por un tema tan lacrimógeno. La historia no te la crees desde el principio.



The Help ( Tate Taylor): La verdad es que no es mala, pero ese buen rollismo intencionado y lo estereoptipado de sus personajes hacen que sea una película bastante plana. Los malos son malos y los buenos muy buenos. Anita Sarkeesian, en unos de sus últimos vídeos cita al actor George Takei, que no sin humor comenta en su página de Facebook: "este podría ser un mejor título: Gente blanca soluciona el racismo". Muy cercana a un telefilm.


Midnight in Paris (Woody Allen): No está en mi lista de mejores de 2011 ni tampoco en la de peores películas. Una historia que entretiene, actores bien dirigidos, como es habitual en su director, pero la narración no termina de tomar forma. Su comodín ha sido recrear a muchos maestros del arte de esa época, por lo que la gente vivía en la sala de cine una suerte de emoción al verlos allí, como si se asomasen en una cámara del tiempo, pero la historia en sí misma no termina por engranarse. Incluso, he disfrutado un poco más con la narración de la época actual que aparece en la peli. Por cierto, la concesión de meter a Carla Bruni en un metraje que podríamos cortar y la historia funcionaría perfectamente, no lo puedo entender ni lo puedo perdonar.

Moneyball (Bennet Miller): No esta mal, pero tampoco levantó mi entusiasmo. Bien contada y poco  original en recursos.

El árbol de la vida (Terrence Malick): Esta película fue incluida en mi lista de mejores de 2011. Arriesgada y poética y con un Brad Pitt que se le ven las costuras como actor.

War Horse (Steven Spielberg): Aunque respeto a este director com mago de este dificil arte, la verdad es que cada día me aburre más sus películas, sobre todo las que se pueden ver en familia, por lo que no creo que vaya a verla.

Hugo (Martin Scorsese): Lamentablemente no la han estrenado en esta ciudad, pero seguramente iré a verla, a pesar de ser de corte infantil.


Mejor Película en lengua no inglesa:  


Nader y Simin, una separación (Asgar Farhadi). Reseñada en este blog con entusiasmo, colocándola como la mejor de 2011. Una película rica en trama y argumentos, y que no cesa en sus constantes giros para soprendernos una y otra vez. Una joya.

Sin lugar a dudas, la mejor película de todas las nomindas ha sido, no casualmente, una película no hecha en EE UU, así como la ganadora The Artist. Eso dice mucho del panorama hollywoodense.


Como colofón os dejo el vídeo de Anita Sarkeesian acerca del Test Bechdel aplicado a los Oscar de este año.... no tiene desperdicio:

domingo, 19 de febrero de 2012

La Nueva York (no) compartida de Elvira Lindo


Este diciembre mi suegra nos ha regalado Lugares que no quiero compartir con nadie, de la escritora y periodista Elvira Lindo. He disfrutado su prosa ligera y fluida, que nos lleva de  la mano por esa Nueva York personal, reinventándola, una y otra vez, desde la experiencia de la autora. A veces son como fotografías, a veces retratos muy íntimos o bien  anécdotas que nos van dibujando mejor otro rostro de esta megalópolis en la que ella habita desde hace muchos años.

Personajes singulares o algunos típicos de una zona, puentes, parques, o bien gimnasios con nombres afrancesados... Yo como amante del buen comer, me he apuntado bien los restaurantes que aún, para la fecha de la publicación, seguían abiertos. Un libro autobiográfico en donde el personaje principal es la ciudad, pero no cualquier ciudad, sino la Nueva York que vive la autora.

Se puede leer de un tirón y la verdad es un hermoso ejercicio, como carta de amor a una ciudad. Sabemos que todas las ciudades que habitamos se suele dar una relación de amor-odio, ¿y qué afecto más o menos sensato no lo es? Todas las ciudades en las que he vivido tienen siempre algo de odiable y amable... como casi todas las cosas de este mundo.

La autora tiene un blog, homónimo, magnífico que parte de la idea de este libro, con comentarios de personas y fotos, muy interesantes.

viernes, 3 de febrero de 2012

Lo que nos dejó el cine en 2011 (II Parte)

Las peores películas
(Estrenadas en España en 2011)


Finalmente hoy entregamos la segunda parte de nuestra lista anual de lo que nos ha dejado el cine el año pasado. En la lista, siempre aclaro, que sin duda las hay peores que la de esta lista, pero como asumo la crítica de manera autónoma, tengo que pagarme los tiques del cine e invertir mi tiempo en películas que no pasen los límites de los soportable, como la saga de Crepúsculo, aunque siempre una mala se cuela.
También se incluye a alguna que otra por decepcionante, bien sea por expectativas propias creadas o porque  los medios las han vendido como joyas y terminan siendo chapuzas lamentables.


1.- Pa Negre (Agustí Villaronga): Sabemos que los Goya nos son garantía de nada y que está a años luz de la seriedad de Cannes, ya que en 2011 esta película arrazó con los premios de la Academia española de cine. Hubo "ingenuos" periodistas que hablaban de alguna oportunidad para los Oscar ¿pero de qué hablaban? Una película irregular, con sorpresas y giros que destrozan la coherencia de la historia (por ejemplo, - Spoiler- el padre del niño protagonistas ¿en qué momento y cuáles pistas nos dejan ver que al final es un malo malísimo? Los actores son de saldo (excepto por un par de grandes), los personajes no tienen matices y para colmo, una dirección burda.


2.- El origen del Planeta de los Simios (Rupert Wyatt): El hecho de que a algunas personas le parezca guapo James Franco, no quiere decir que sea buen actor, al contrario, es pésimo, si para colmo lo mezclamos con otra actriz medicocre y guapísima, Freida Pinto, pues mal la tenemos. En este intento de precuela, de la fabulosa El planeta de los simios (1968), no queda más que decir que es que no hay por dónde cogerla.  Aburrida y, para colmo,  uno tiene que hacer un intento por tragarse una trama deslavazada y que no termina por hilvanarse.

3.- Más allá de la vida (Clint Eastwood): La verdad es que su escena del tsunami es espléndida, tiene buenos actores, pero por alguna razón la película en su onda New age, resulta insulsa e irregular.

 4.- 127 horas (Danny Boyle): Reseñada es este blog en Los Oscar 2011, damos buena cuenta de esta película artificiosa y cansina. Tampoco olvidamos la planísima actuación de James Franco, en la entrada dedicada a los actores nominados para dicho premio.



5.- Mademoiselle Chambon (Stéphane Brizé): Aburrida, predecible y tan llenas de tópicos que no se creería posible que se sumaran tantos en una sola película. Una maestra "refinada"que se lía con el padre (un hombre vulgar) de uno de sus pequeños alumnos... no digo más.


6.- Carlos (Olivier Assayas): La figura del terrorista Carlos el Chacal sigue levantando el interés de muchos, pudiéndose ver reflejado en esta película o bien en su formato de mini serie. La verdad es que aunque me simpatiza el esforzado venezolano Edgar Ramírez, su actuación es realmente lamentable. Imposible quitar su acento súper pijo caraqueño que en los años 60 simplemente no existía (un defecto de la mayoría de los actores jóvenes venezolanos). La verdad es que el actor recita su papel sin son ni ton y la película no deja de ser un muestrario de anécdotas alrededor de este polémico personaje. Una de las primeras escenas de sexo, es absolutamente bochornosa,  se nos muestra un joven Chacal con una granada frotándola por el sexo de ella, en lo que se supone un preludio erótico. Lamentable.

7.- Pequeñas mentiras sin importancia (Guillaume Canet): Otro éxito de taquilla francés basado sobre una historia de maduros que se comportan como adolescentes, es decir, en la que se trata de mostrar los conflictos de una generación entre los 30 y los 40. Odiosa, no solo por el rosario de lugares comunes, sino que se adereza por actuaciones irregulares, como la de la célebre y muy bella, Marion Cotillard, que no deja de hacer morritos y pretender estar muy pero que muy sexy.


 8.- Sin compromiso (Ivan Reitman): Se ve que Natalie Portman ya está ahorrando para la universidad de su bebito y no ha dejado de interpretar cuánta película  mala se le atravesase. Una película que aburre de tan predecible argumento que la sostiene. Ni qué decir de ese súper actorazo que es Ashton Kutcher, el Max von Sydow de su generación.


9.- Amor y otras drogas (Edward Zwick): Muchas películas intentan sostenerse solo a través del talento sus actores. Una Anne Hathaway se desperdicia en esta tragi-comedia romántica, en la que hace el papel de una bohemia pintora que sufre tempranamente mal de parkinson. Una película tramposa que quiere hacer un mix de sexo, desnudos, amor tierno, chica intensa, pseudo denuncia, lagrimones... el resultado, es de esperarse: un despropósito total. No os perdáis el fotograma a la derecha, en el que  Jake Gylenhaal parece estar posando para un catálogo de Ikea.


10.- Torrente 4 (Santiago Segura): Como buena ciudadana española asimilada, había oído hablar de Torrente pero nunca me había atrevido a verla. Entre la resaca y los polvorones decembrinos intentamos ver en la tele la última entrega de esta saga que siempre recauda mucho dinero.
No hay quien pueda con ella, humor escatológico y chabacano con actuaciones penosas. Por supuesto, el reparto es de lujo: Kiko Ribera, Belén Esteban, Ana Obregón o la actriz porno María Lapiedra... un lujazo, vamos.